Lindsay litery kaligrafia reprodukcje | lepsze domy i ogrody

Lindsay Letters rozpoczęła od nadruku z folii z 2009 roku, który rozkwitł w sklepie internetowym z nadrukami, płótnami, kubkami, a nawet kocami. Ale miłość do sztuki Lindsay zaczęła się na długo przed rozpoczęciem lekcji kaligrafii w wieku 10 lat. Jej inspirujące grafiki obejmują krótkie i słodkie wiadomości („Do tej pory świetnie sobie radzisz”) oraz cytaty wypełniające całą stronę („Niektóre dni wymagają fantazyjne makaroniki, a niektóre dni wymagają jedzenia lodów prosto z pojemnika ”). Tak czy inaczej, są one całkowicie powiązane, a ona ma coś dla każdej estetyki projektu. Rozmawialiśmy z Lindsay, aby dowiedzieć się, co napędza kobietę za długopisem i pędzlem.

Jak opisałbyś swój styl projektowania?

Kapryśny, zrównoważony, celowy, pełen nadziei, znaczący i natchniony!

Kto lub co Cię inspiruje?

Inspirują mnie ludzie, którzy wytrwają. Każdy doświadcza przeszkód w życiu. Jednak gdy ludzie wychodzą poza te przeszkody, aby robić to, co kochają, to mnie naprawdę inspiruje! Kreatywnie szukam inspiracji w dziedzinach kreatywnych innych niż moje. Kiedy szukam inspiracji, zawsze mogę ją znaleźć poprzez doświadczenia takie jak prowadzenie antycznych centrów handlowych, podróże, przyroda, dobre rozmowy i śmiech, cieszenie się nowymi restauracjami i kawiarniami oraz, oczywiście, przeglądanie stron Better Homes and Gardens !

Jakie są twoje ulubione kolory?

Powiedziałbym, że moim ulubionym kolorem musi być żółty. Niezbyt jasnożółta, ale szara musztarda - po prostu to uwielbiam! Podczas postu zawsze pociągają mnie różowe rzeczy. Jest coś uroczego w różnych różach używanych przez dziesięciolecia. Świetni ludzie w latach 50. odkryli miękkie róże na długo przed milenialsami (przepraszam, chłopaki) i rozbili to.

Ściany w naszym domu są ciepłe, szare, szmaragdowe i białe. Farba z soli morskiej autorstwa Sherwin-Williams zawsze będzie miała szczególne miejsce w moim sercu. Rumieniec zawsze będzie dla mnie najbardziej kojącym kolorem ze wszystkich i jest na ścianach mojego studia (Moxie Behr!). W moich obrazach nie trzymam się konkretnej palety, ale staram się bardzo uważać na moje kombinacje kolorów. Jeśli chodzi o kompozycje z literami, daj mi podstawową czerń i biel każdego dnia.

Jaka jest twoja ulubiona porada dotycząca projektowania?

Moja największa rada jest następująca: ci, którzy przeżyli, są innowatorami. Zacząłem pisać ręcznie, gdy basen był bardzo mały. Gdybym teraz ciągle rozglądał się po świecie kaligrafów, byłbym tak przytłoczony uczuciem niepokoju i nieadekwatności. Ale ja w 99 procentach nie jestem. Uwielbiam patrzeć na to inaczej. A kiedy patrzę na sukces moich przyjaciół, wierzę, że jest to wspólna cecha. Ewoluować. Może to oferować więcej, szlifować więcej lub uczyć się więcej, ale nie możesz zarówno dobrze się rozwijać, jak i pozostać w stagnacji.

Jakie było Twoje największe wyzwanie projektowe?

Powiedziałbym, że mój styl jest generalnie bardziej ekscentryczny niż wielu ludzi, którym chcę służyć. Rozumiem, że jedną rzeczą jest widzieć i kochać to, ale inną rzeczą jest inwestowanie w to i włączanie go do swojej przestrzeni. Cieszę się, że mam zmysł projektowania i prezenty, które mam, i kieruję je do domów ludzi, którym chcę służyć. Znalezienie tej równowagi może być trudne, ale jest to także jeden z moich największych przywilejów!

Jaki jest twój najbardziej dumny moment w projektowaniu?

Zdecydowanie za każdym razem, gdy zobaczę kolekcję. Sesje zdjęciowe Laura Kathryn i ja razem czujemy się jak dzień wypłaty - zobaczenie gotowych wydrukowanych elementów, ich stylizacja (jedna z moich ulubionych części!) I wyobrażenie ich sobie w domach ludzi jest tak satysfakcjonujące. Profesjonalnie, to takie błogosławieństwo być częścią kaligrafowania okładek książek moich przyjaciół, ostatnio Shauna Niequist's Present Over Perfect i Cozy Minimalist Home Myquillyn Smith.

Jakie są twoje ulubione źródła wystroju lub materiałów eksploatacyjnych?

Oszczędzanie, oszczędzanie i więcej oszczędzanie. Anthropologie i East State Antique Mall zawsze będą moimi szczęśliwymi miejscami! Bardzo podoba mi się także H&M Home i Etsy za wyjątkowe znaleziska. Jeśli chodzi o zapasy, wezmę wszystko, co mogę. Kiedyś stworzyłem całą kolekcję z akrylową farbą rzemieślniczą Target. Nigdy nie myśl, że potrzebujesz drogich materiałów eksploatacyjnych, aby zabłysnąć wewnętrznemu artyście!

Jak ewoluował Twój styl z czasem?

Z biegiem lat znalazłem wielką swobodę w dążeniu do celu, który jest całkowicie niedoskonały. Jestem mniej zainteresowany poprawnym wykonaniem, a bardziej zaangażowaniem. To usuwa tyle presji!

Nad czym teraz pracujesz?

Obecnie pracuję nad stworzeniem sztuki na tegoroczną kolekcję świąteczną! Kręcimy w sierpniu, a kolekcja rozpoczyna się w noc Halloween. To zawsze oznacza początek naprawdę cudownej pory roku w Lindsay Letters!

Jak sprawić, by projekty były przyjazne dzieciom i rodzinie?

Bycie żoną i mamą zawsze znajduje się w centrum mego serca i umysłu. Moją misją jest tworzenie sztuki, która przyniesie ludziom życie i nadzieję! Myślę, że otaczanie się pozytywnymi słowami może zmienić rzeczywistość. Moja teściowa zachęciła mnie do przeczytania moich płócien i wydrukowania na głos mojej córki. Miałem wiele niepokoju, kiedy moje dzieci były noworodkami, ale chodzenie po domu kołysało je, szepcząc słowa życia i zachęty nad nimi (i mną!) Przyniosło mi tyle spokoju. A teraz czytamy je razem. Mam nadzieję, że tak się stanie w wielu domach mojego klienta.